[戏曲][梨园][花脸]戏曲中”梨园、花脸”的含义
11月 29th, 2008 by
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戏曲界俗称梨园行，演员称梨园子弟。
要问缘由，得从过去戏班供奉的祖师爷唐明皇，也就是唐玄宗李隆基谈起。据史载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百人，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。”梨园在当时长安禁苑中，公元714年设“梨园亭”供乐工演奏乐曲，宫女习舞演唱，有会昌殿为玄宗亲自按乐之所。当时还设有宫内梨园法部、梨花园、太常系统的梨园别教院、洛阳梨园新院等，所以乐工多出梨园。
梨园，实际为我国第一座国立戏曲学校，梨园，也就成了后世演艺界的代称。因玄宗善用羯鼓指挥乐队，后戏曲仍以司鼓板为乐队指挥，尊称打鼓佬，位于舞台九龙口，并供奉玄宗为戏曲界祖师，所属同行为梨园弟子，延续至今。
京剧花脸是行当“净”的俗称。
京剧的净，主要扮演性格、品质或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。这类人物按性格来说有正直、刚毅、勇猛、威壮、粗犷、鲁莽、狡诈、残暴、愚蛮等；按年龄来说，长者有八九十岁的老人，幼者有十来岁的少儿；按身份地位来说，上有帝王将相，下有庶民屠夫。这些人物既有正面的，也有反面的，可以说是形形色色的人物。
这些人物的性格、品质或相貌特征，是借以特定的脸谱来表示的。也就是根据人物性格、品质、相貌的不同，和红、黑、白、黄、紫、绿、蓝等颜色，按固定的图案，进行面部化妆。这种面部化妆，称作“勾脸”。脸谱不仅仅只是为了突出人物的性格，而且也是表示对人物褒贬的手段。比如红脸大多是表现忠诚正义的人物，黑脸大多是表现正直、勇敢或鲁莽的人物，白脸大多是表现奸险狡诈的人物，紫脸大多是表现沉勇果敢的人物，黄脸大多是表现性格残暴的人物，蓝脸大多表现勇猛顽强的人物。
净，分为文净和武净。一般有黑脸、老脸、奸白脸、架子花脸等。
黑脸，由于包拯是刚直不阿、秉公办案、执法如山的典范，而在京剧中包拯勾画的是黑脸，因此以包公为代表的黑脸，表示性格刚直、铁面无私的人物。
老脸，主要扮演男性老年人，勾画红、蓝、紫、粉、黄等颜色，在脑门上又画出一块与脸膛前不同的色彩。如《华容道》中的关公，勾画的是红脸。
奸白脸，是扮演阴险、凶残、狡诈之徒，都是老奸巨猾的反面人物。奸白脸勾半截脸，在白脸的眉间及眼角处，勾画几道黑纹，以突出其老而奸的特征。奸白脸都挂或黑、或白的髯口，以示其老。
架子花脸，扮演的人物性格除刚强、勇猛、鲁莽之外，还有纯真、诙谐之气。如张飞、李逵。还要突出乐观、幽默与风趣。因此，舞蹈性强、做工繁重是架子花脸表演特点之一。另外，架子花脸在愤怒时会发出“哇呀呀”有气势的吼叫，这也是架子花脸特有的表演方式。
后羿脸上有九日，项羽左眼是“涛”字眉，张飞脸上是“蝠”型眉，关羽脸上是“卧蝉”眉，鲁智深脸上是“孔雀”眉，曹操脸上是“凝目”。 宋江脸上是“卧蚕”眉，武松则有一双“刷漆”般的眉毛。
花脸里又分大花脸、铜锤花脸、架子花脸、武花脸、摔花花脸……大花脸是正净的俗称，过去讲大花脸多以铜锤花脸指代，唱功较多，重头戏较多，过去的架子花脸的地位偏低，由于几代花脸艺术家的努力推进，花脸老前辈穆凤山、刘永春、钱金福、特别是黄润甫、金少山、郝寿臣、侯喜瑞、袁世海等诸位前辈的努力，已经把架子花脸的地位提高了，袁世海先生不懈努力，与京剧大师李少春先后合演《将相和》、《野猪林》、《响马传》，更以架子花脸为主戏的全部《黑旋风李逵》、全部《李逵探母》、全部《九江口》等一系列主戏，确定了大花脸的正净地位。架子花脸铜锤唱，是郝派艺术形成并传授下来的。我个人入北京戏校时是郝寿臣先生开蒙教授的，他多年的经验总结—架子花脸铜锤唱体现在我的学习中。《大保国》、《探皇陵》、《二进宫》、《遇皇后》、《打龙袍》、《御果园》、《沙陀国》、《断密涧》等戏的铜锤基础，为着架子戏中的架子花，张飞《瓦口关》、牛皋《牛皋下书》、焦赞《穆柯寨》、曹操《捉放曹》、窦尔墩《盗御马》等人物的表演打下了基础，丰富、完善了架子花脸艺术。四功五法，是京剧行当必修的程式课，花脸行当也是一样，训练是一样的，但使用处理是不一样的。
评论1:梨园，原是古代对戏曲班子的别称。过去泉州一带对戏班子也叫大梨园某某班，小梨园某某班。梨园戏，就是流行于晋江、泉州、厦门、龙溪等闽南语系地区的古老戏曲剧种“上路老戏”、“下南老戏”和“戏子”(又称七子班)的统称。
我国人民在习惯上称戏班、剧团为“梨园”戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
黑脸：中性，在京剧脸谱中以武人为主，抹脸、揉脸中文人脸谱比较多，勾脸人物中一个最著名的文人就是包拯。包拯用黑脸，是由于传说中他的脸色黝黑，从而又引申到表示铁面无私。包拯脑门上勾一月牙形花纹，一般说法是他能下阴曹地府断案。用黑色脸的一般是面貌丑陋，性情猛直的人物，从猛智的张飞到丧门神样的苏宝童，可以说黑色脸是京剧脸谱中最丰富多彩的一类脸谱，集整脸、碎脸、花三块瓦脸之大成。
蓝脸 表示桀骜勇猛，为中性,代表草莽英雄,如窦尔敦。
评论2:梨园指戏曲界，梨园花脸，应该是舞台戏子
梨园由来
溯自唐明皇选曲部伎，子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之。号“皇帝梨园子弟”。宫女数百亦为梨园弟子，居宜春北院。斯为梨园发轫之始。
为什么称戏曲演员为梨园子弟？
戏曲界俗称梨园行，演员称梨园子弟。要问缘由，得从过去戏班供奉的祖师爷唐明皇，也就是唐玄宗李隆基谈起。据史载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百人，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。”梨园在当时长安禁苑中，公元714年设“梨园亭”供乐工演奏乐曲，宫女习舞演唱，有会昌殿为玄宗亲自按乐之所。当时还设有宫内梨园法部、梨花园、太常系统的梨园别教院、洛阳梨园新院等，所以乐工多出梨园。梨园，实际为我国第一座国立戏曲学校，梨园，也就成了后世演艺界的代称。因玄宗善用羯鼓指挥乐队，后戏曲仍以司鼓板为乐队指挥，尊称打鼓佬，位于舞台九龙口，并供奉玄宗为戏曲界祖师，所属同行为梨园弟子，延续至今。
京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、末、丑五大行当。
净 行 简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为‘‘净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。http://bbs.buhen.com/topic-12853.aspx
[戏曲][称为][梨园]问什么戏曲界被称为梨园？
10月 9th, 2008 by
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梨园由来
溯自唐明皇选曲部伎，子弟三百，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之。号“皇帝梨园子弟”。宫女数百亦为梨园弟子，居宜春北院。斯为梨园发轫之始。
为什么称戏曲演员为梨园子弟？
戏曲界俗称梨园行，演员称梨园子弟。要问缘由，得从过去戏班供奉的祖师爷唐明皇，也就是唐玄宗李隆基谈起。据史载：“玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百人，教于梨园。声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。”梨园在当时长安禁苑中，公元714年设“梨园亭”供乐工演奏乐曲，宫女习舞演唱，有会昌殿为玄宗亲自按乐之所。当时还设有宫内梨园法部、梨花园、太常系统的梨园别教院、洛阳梨园新院等，所以乐工多出梨园。梨园，实际为我国第一座国立戏曲学校，梨园，也就成了后世演艺界的代称。因玄宗善用羯鼓指挥乐队，后戏曲仍以司鼓板为乐队指挥，尊称打鼓佬，位于舞台九龙口，并供奉玄宗为戏曲界祖师，所属同行为梨园弟子，延续至今。
梨园，原是唐代都城长安的一个地名，因唐代玄宗李隆基在此地教演艺人，后来就与戏曲艺术联系在一起，成为艺术组织和艺人的代名词。“梨园”的来历在清乾隆时的进士孙星衍与嘉庆九年（1804年）所撰写的《吴郡老郎庙之记》中载；“……余往来京师，见有老郎庙（：指玄宗）之神。相传唐玄宗时，庚令公之子名光者，雅善（霓裳羽衣舞），赐姓李氏，恩养宫中教其子弟。光性嗜梨，故遍值梨树，因名曰梨园。后代奉以为乐之祖师。……”现代人李尤白撰写的《梨园考论》中，考证了梨园的来历。唐中宗（705－710年）时，梨园只不过是皇家禁苑中与枣园、桑园、桃园、樱桃园并存的一个果木园。果木园中设有离宫别殿、酒亭球场等，是供帝后、皇戚、贵臣宴饮游乐的场所。后来经唐玄宗李隆基的大力倡导，梨园的性质起了变化，有一个单纯的果木园圃，逐渐成为唐代的一座“梨园子弟”演习歌舞戏曲的梨园，成为我国历史上，第一座集音乐、舞蹈、戏曲的综合性“艺术学院”。李隆基自己担任了梨园的崔公（或称崖公），相当于现在的校长（或院长）。崔公以下有编辑和乐营将（又称魁伶）两套人马。李隆基为梨园搞过创作，还经常指令当时的翰林学士或有名的文人编撰节目，如诗人贺知章、李白等都曾为梨园编写过上演的节目。李隆基、雷海青、公孙大娘等人都担任过乐营将的职务。他们不仅是才艺极高的著名艺人，又是诲人不倦的导师。诗人杜甫在他的《观公孙大娘弟子舞剑器行》一诗中，咏叹公孙大娘的舞姿豪迈奔放，“如羿社九日落，矫如群帝骖龙翔；来如雷霆收震怒，罢如江海凝青光。”并在这首诗的序言中说过，有一位书法家名张旭，自从看了公孙大娘的剑器舞，他的草书有了很大的长进。唐玄宗李隆基依靠这些杰出的创作人员和导演，造就了一大批表演艺术家。 唐玄宗时期（712－756年），也就是所谓的“开元盛世”封建经济和文化的发展，达到了前所未有的高度。不仅造就了一批中外闻名的文学家和诗人，在舞蹈和音乐等艺术领域里也取得了杰出的成就。在中国戏曲史上占有重要地位的“梨园”，就产生在唐代这块沃土之中。
梨园子弟分为坐部、立部、小部和男部、女部。坐部一般是优秀演员，乐工坐在堂上演奏，舞者大抵为3至12人，舞姿文雅，用丝竹细乐伴奏；立部是一般演员，乐工立在堂下演奏，舞者60人至80人不等，舞姿雄壮威武，伴奏的乐器有鼓和锣（即金钲）等，音量宏大；小部为儿童演出队。此外，还设有舞部，他又分为文舞和健舞。像这样庞大的编剧，男女兼有的皇家音乐、舞蹈、戏曲学院，出现在一千多年前，不能不说是世界罕见的。
梨园究竟在什么地方呢？由于时间久远，现已找不出一确切的地址。有人认为，梨园在今西安市东的临潼县骊山秀岭峡；有的人认为，在今西安市城东南隅曲江池附近，汉武帝所造的宜苑地址近旁的春临村一带，，这里植梨树百株；有的人认为梨园在今西安城东北，唐大明宫东侧附近，三华里的午门村；有的人认为在“禁苑”之中或近旁，今（西安迤逦之北，渭河以南一带）；还有人为在今西安城北5华里许的未央区、大白羊村村西等等说法，但不管梨园在什么地方，他确实是培养和训练艺人的场所。 教坊是与梨园相近似的组织，以排演歌舞、百戏为主。唐高祖李渊时设教坊于禁内。由于唐代的经济繁荣，加上唐玄宗对音乐、舞蹈的喜好，豢养了乐工数万人，其规模就现在来看，也是相当庞大的，开元二年（714年）玄宗将原来隶属于太常寺的倡优中的音乐人才划出来，专门设立了“左右教坊，以教俗乐”。左右教坊的责任不同，大致右多善舞者，左多善歌者。
教坊的演员有男有女，女演员居多，像其中的宜春院，就都是女歌舞演员。宜春院中有不少演员是妓女，从《教坊记》中就可了解妓女们的一些生活情况。
“妓女入宜春院，谓之‘内人’，亦曰‘前头’——常在上（按；唐玄宗）前头也。其家犹在教坊，谓之‘内人家’，四季给米。其得幸者，谓之‘十家’，给第宅，赐无异等
评论1:同上所诉。
遇到问题到网上搜搜大多说都会有答案啊，要学会利用网络啊。